山茂登さんのマイページ

今回は去年２０１１年にメタリカとのコラボレーション・アルバム『ＬＵＬＵ』をリリースして賛否両論を巻き起こしている（僕は賛です）“ニューヨークのロックンロール詩人”ルー・リードの１２曲を挙げておきたいと思います（今回はメタリカしか知らない或いは知っていてもヴェルヴェット・アンダーグラウンド時代のルーしか知らずにあのアルバムを酷評している人たちを意識して選曲してみたいと思います）。先述の通り、『ＬＵＬＵ』は確かに賛否両論を巻き起こしていますが、“一大ノイズ・ミュージック絵巻”と言いたくなる『無限大の幻覚（メタル・マシーン・ミュージック）』に比べたら全然可愛いものだし生易しいものでしょう（『メタル・マシーン〜』は発表当初は賛否両論どころか非難轟々で回収騒ぎにまで発展し（長く廃盤でしたからね）総バッシングを受けたルーも「冗談だった」とか「失敗だった」とか弁明したというロック史上最大の問題作ですが、実際は「あのアルバムは好きだよ」と後にルーが語ったところが本心だと思うし、後のルーの音楽性も“メタル・マシーン〜”的な要素が大なり小なり見え隠れしているのは事実だと思いますからね（まあ酷評する人の気持ちも絶賛する人の気持ちも分からないではないですけどね））。ソロ以降のルーの代表曲を一曲だけ挙げろと言われれば「ワイルド・サイドを歩け」になるでしょう（クールかつジャジィなベース・ラインとルーのヴォーカルがデカダンな魅力を誘発する名曲ですね）。虐待被害の少年を切々と語り上げた「ダーティ・ブルヴァード」は８０年代のルーの名曲、更には現在の伴侶ローリー・アンダーソンへのさりげないラヴ・ソング「トレード・イン」は９０年代のルーの“隠れた名曲”でしょう（蛇足ながらルーと言えばハードゲイのイメージが強烈ですが、結婚相手は女性なんですね）。ハード・ロッカーとしてのルーが爆発する「ブルー・マスク」、１１分に渡るポエトリー・リーディングでブルース・スプリングスティーンも印象的なワン・フレーズを聴かせる組曲「ストリート・ハッスル」、「我こそは元祖ラッパーだ」と言わんばかり（実際そうでしょう）に余裕綽綽のラップを聴かせる「ジ・オリジナル・ラッパー」（ちなみに曲名の“ラッパー”の直訳は“包装紙”です）、デヴィッド・ボウイのバック・ヴォーカルのセンスの良さにもシビレてしまう「サテライト・オブ・ラヴ」、１８分にも及ぶノイズ・ギター・ロックの大曲（この曲がＯＫなら『ＬＵＬＵ』もＯＫでしょう）「ライク・ア・ポサム」、当時還暦間近だったとは思えないエネルギッシュなパンク・ロック「フューチャー・ファーマーズ・オブ・アメリカ」、基本的には音楽的にも人間的にもコワモテなルーが時折聴かせるチャーミングなナンセンス・ソング「フーキー・ウーキー」、そして最後は筋金入りのニューヨーカーのルーがニューヨーク・シティの恋愛模様を愛おしく描き上げた名バラード「テル・イット・トゥ・ユア・ハート」と、この１２曲を聴いてルー・リードというストーリーテラーを今一度再認識してもらえればと思いますよ。01「メタル・マシーン・ミュージック　Ａ−１」（『無限大の幻覚』収録（１９７５年））　02「ワイルド・サイドを歩け」（『トランスフォーマー』収録（１９７２年））03「ダーティ・ブルヴァード」（『ＮＥＷ　ＹＯＲＫ』収録（１９８９年））04「トレード・イン」（『セット・ザ・トワイライト・リーリング』収録（１９９６年））05「ブルー・マスク」（『ブルー・マスク』収録（１９８２年））06「ストリート・ハッスル」（『ストリート・ハッスル』収録（１９７８年））07「ジ・オリジナル・ラッパー」（『ミストライアル』収録（１９８６年））08「サテライト・オブ・ラヴ」（『トランスフォーマー』収録（１９７２年））09「ライク・ア・ポサム」（『エクスタシー』収録（２０００年））　10「フューチャー・ファーマーズ・オブ・アメリカ」（『エクスタシー』収録（２０００年））11「フーキー・ウーキー」（『セット・ザ・トワイライト・リーリング』収録（１９９６年））12「テル・イット・トゥ・ユア・ハート」（『ミストライアル』収録（１９８６年））